La 29ª Bienal Colombiana de Arquitectura y Urbanismo se posiciona como un evento trascendental en el panorama arquitectónico y urbanístico del país.
La reunión, organizada por la Sociedad Colombiana de Arquitectos, SCA, tiene como tema principal «Transformando Nuestro Hábitat», en que se abordarán los actuales desafíos y se explorarán soluciones innovadoras para construir un futuro más sostenible y equitativo.
El objetivo es explorar en profundidad los aspectos más relevantes del hábitat para comprender cómo sus múltiples facetas pueden ser integradas de manera efectiva, desentrañar las complejidades que rodean el tema y mostrar cómo lograr una coexistencia equilibrada entre las dimensiones ambientales, sociales y urbanas.
La presidenta de la Asociación Colombiana de Arquitectos, Silvia Mendoza, dijo que la bienal es la oportunidad de abrir un diálogo enriquecedor que ilumine las estrategias y soluciones necesarias para lograr un hábitat más armonioso, inclusivo y sostenible en las distintas regiones del país.
En la Bienal estarán presentes la ministra de Vivienda, Ciudad y Territorio, Helga María Rivas; Yamil Hernando Arana Padauí, Gobernador de Bolívar; Dumek Turbay Paz, Alcalde de Cartagena; Alfonso Vegara Presidente de la Fundación Metrópolis de España y Flavio Romero Frieri, Presidente SCA Regional Bolívar
Se debatirán, por parte de expertos, temas trascendentales como la vivienda, el cambio climático, la movilidad, el urbanismo, la inteligencia artificial y los materiales sostenibles, todos con un impacto significativo en la humanidad.
El enfoque estratégico de la Bienal se centra en la urgente necesidad de soluciones ambientales que respeten los ecosistemas y permitan la recuperación de áreas urbanas afectadas.
La cita es los días 26 y 27 de septiembre en Cartagena en el Palacio de la Proclamación y el Museo Naval del Caribe.
Información
29ª Bienal Colombiana de Arquitectura y Urbanismo
Lugar: Cartagena Palacio de la Proclamación y el Museo Naval del Caribe, Cartagena de Indias
Fecha: jueves 26 y viernes 27 de septiembre de 8:30 am a 5:00 pm
Del 3 al 15 de septiembre se llevará a cabo el VIIFestival de Creadores y Amigos de La Mama que en esta ocasión trae 10 funciones para niños y adultos de compañías invitadas de México y Colombia. En el marco del Festival también se realizará el 10 de septiembre a las 6:00 de la tarde el VI Encuentro de directores, dramaturgos y actores bajo la temática, «El teatro, un escenario de paz».
La apertura del festival será con el estrenocon la obra “Con Quién Pu#4$ me Acosté que se presentará los días 3 y 4 de septiembre, a las 7:30 pm., con la dirección de Cristian Edisson Ramírez Payares, en coproducción del Teatro Experimental La Mama y el grupo de teatro Guindaleta Producciones. La obra narra los sucesos que viven muchas mujeres que, en el anhelo de encontrar el amor, se ven de frente con el maltrato físico y emocional que les proporciona el género masculino, los abusos sexuales, la discriminación, la desigualdad de género, entre otras cosas.
Durante las dos semanas se presentarán en el Teatro La Mama las siguientes obras para todos los gustos. A continuación, encontrarán la programación completa:
Calavera (5 de septiembre – 7:30 pm.) Dirección: Maribel Cabrera Rodríguez – Agrupación: AMUC Teatro
Sinopsis: Versión teatral de “El libro mágico de la naturaleza” de Asier Saiz Rojo y Amaia Saiz Andrés. Calavera el perro de Haizea ha enfermado y nadie sabe cómo curarlo, ella iniciará un gran viaje motivada por las enseñanzas dichas por su abuelo acerca de las propiedades curativas de las plantas. Con la ayuda de un libro mágico iniciará un viaje junto a Gustavo su mejor amigo en busca del remedio que calavera necesita. Es un viaje interno por la vida que invita a valorar nuestro entorno natural y la tenencia responsable de mascotas.
Francisca y la Muerte (6 de septiembre – 7:30 pm.) Dirección: Maribel Cabrera Rodríguez – Agrupación: Corporación de las Artes Bataklán
Sinopsis: Una obra con adaptación del cuento recopilado por Onelio Jorge Cardoso con Dramaturgia de Jorge Valencia Villegas, en la que dos actrices en escena y una docena de personajes, hablan de una forma amena sobre un tema difícil: “La cita con la muerte que todos debemos cumplir”.
3 Mujeres (7 de septiembre – 7:30 pm.) Dirección: Escrita y dirigida por Víctor Muñoz Dagua – Agrupación: Tierradentro Teatro
Sinopsis: Aborda el tema migratorio relatando la historia de Gracielita, Soledad y Esperanza, que por algún azar se encuentran en un cruce de caminos. Desde este momento y durante su travesía reconstruyen acontecimientos pasados, se refugian en la incertidumbre del presente y sueñan con un futuro mejor, las secuelas de la migración provocan entre ellas profundas afectaciones emocionales y físicas, pero en medio de la dificultad revelan un mensaje esperanzador.
El Flautista de Jamundí (8 de septiembre – 11:30 am.) infantilmarionetas
Dirección: Carlos Moreno – Agrupación: Teatrino Don Eloy
Sinopsis: Basada en el cuento de los hermanos Grimm “El flautista de “Hamelin” y representado por el grupo de marionetas Don Eloy, que ha participado en más de 200 festivales en Colombia y ha representado el país en cerca de 14 países con sus marionetas; en el año 2023 representó a Colombia y Latinoamérica en Sangiacomo Italia con su obra «El burrito que quería cantar»; cada año trabaja en el intercambio cultural con grupos nacionales e internacionales con el fin de promover e incentivar el conocimiento artístico.
Viaje al Mundo Mágico de Macondo (11 de septiembre – 7:30 pm.)entrada libre
Agrupación: Corporación Arte Acción Colombia
Sinopsis: Propuesta escénica homenaje a Gabriel García Márquez y su obra “Cien años de soledad”; esta la adaptación es un acercamiento mágico de la literatura colombiana, logrando atravesar caminos de creatividad y asombro.
Hécuba o la Razón de la Locura (12 de septiembre 7:30 pm.) Escrita y dirigida: Juan Carlos Moyano – Agrupación: Asociación Grupo Teatro Tierra
Sinopsis: Las fuentes legendarias del teatro griego nos han proporcionado este personaje fascinante que Eurípides puso a vivir en Las Troyanas y en Hécuba. El Teatro Tierra lo ha retomado para plasmar una noción distinta de los dilemas suscitados por la insensatez de la guerra y la voracidad del expansionismo imperial.
El Retorno del Diablo (13 de septiembre – 7:30 pm.) Dirección: Misael Torres – Agrupación: Ensamblaje Teatro
Sinopsis: Un espectáculo donde el teatro y la cuentearía popular crean una “conferencia endiablada”, a través de historias picaras, divertidas, fantásticas y misteriosas de los diablos que aparecen en las fiestas populares y en el imaginario colectivo de diversos pueblos de América y el mundo. Esta obra ha sido invitada al Festival Iberoamericano de Narración Oral “Abrapalabra” en Bucaramanga; al Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá; al Festival Internacional de Narración Oral de Guayaquil; al Festival Internacional de Teatro de Calle de Zacatecas en México. Además, ganó el concurso “Construyendo ciudad con la palabra” en Bogotá.
Swing de Insectos (14 de septiembre – 7:30 pm.) obra familiar Dirección: Nohemí Espinosa – Agrupación: Compañía La Torre de los Cuentos
Sinopsis: Un cuento musical para toda la familia narrado por Norma Torres y musicalizado en vivo. En el que el teatro, la narración oral y la música se entrelazan para contar la historia de una pequeña cigarra brasileña, que en 1930 descubre el swing, un vibrante ritmo proveniente de otro país. Desde el día que Zazú conoce esta música, sueña con migrar a Nueva York, pero siendo un insecto parece imposible de lograr. Descubre el vaivén de aventuras que tendrá que atravesar esta pequeña cigarra para alcanzar su sueño y acelerará tu corazón al ritmo del swing.
Rosita en el bosque de la verdad (15 de septiembre – 11:30 am) infantilmarionetas Dirección: Roberto Antonio Nieto – Agrupación: Asociación Cultural Teatridanza
Sinopsis: Suena la música y van apareciendo los personajes de la Fantasía. Viene un tierno Lobo, un Lobo de cascabeles y sabiduría, que va saltando entre mentiras y verdades para salvar a una niña de largas trenzas y ojitos pícaros, que no sabe la importancia de decir la verdad y despreocupada se interna en un bosque mágico sin saber que allí le espera una aventura que los niños y ella jamás olvidaran.
Por 56 años, La Mama ha sido un punto de encuentro para los amantes del teatro, así como para artistas emergentes e independientes que buscan llevar al público sus búsquedas y creaciones teatrales. Adquiera sus entradas en calle 63 # 9-60 o en atrápalo.com
¡En Bogotá se puede ser! Para este domingo 30 de junio, la ciudad será escenario de la marcha número 42 del Orgullo Gay u Orgullo LGBTI. ¡Una fiesta de diversidad e inclusión!
Este año esta marcha distrital del Orgullo LGBTI se realizará el bajo el lema “Nada que Curar, Unidos en Memoria”.
El punto de encuentro será el Parque Renacimiento hasta la Plaza de Bolívar desde las 10:00 a. m. hasta las 8:00 p. m. Esta gran movilización contará con actividades culturales y artísticas.
El recorrido comenzará en el Centro de Memoria, Paz y Reconciliación, avanzará por la calle 26 hasta la carrera 13. Luego, seguirá por la calle 19 hasta la carrera Séptima, donde los participantes marcharán hacia la Plaza de Bolívar. El evento concluirá en este lugar con diversas manifestaciones artísticas organizadas por la mesa de trabajo LGBTIQ de Bogotá.
Durante esta gran marchas el Instituto Distrital de las Artes (IDARTES) participará con Alicia en la Ciudad de la Igualdad. Una comparsa que reinterpreta los personajes del clásico Alicia en el País de las Maravillas en una metrópoli de tradiciones arcaicas y machistas. Alicia, junto con la Reina Roja y la Reina Blanca, lucha por desmitificar un mundo de fantasías, combatiendo la violencia y transmitiendo un poderoso mensaje contra los cánones sociales impuestos.
Sobre el Mes del Orgullo LGBTI
El Mes del Orgullo LGBTI se celebra cada junio en todo el mundo para conmemorar los disturbios de Stonewall de 1969 en Nueva York, que marcaron un punto de inflexión en la lucha por los derechos LGBTI. En Bogotá, se realizan diversas actividades y eventos para celebrar la diversidad y promover la igualdad de derechos para todos.
A continuación una publicación en la red social X del Instituto Distrital de Turismo (IDT), con invitación a toda la ciudadanía para participar de la gran marcha distrital del Orgullo LGBTI:
¡El próximo 30 de junio vamos a celebrar la diversidad y el #OrgulloBogotá en la Gran Marcha del Orgullo #LGBTI!🏳️🌈
Vamos todos a las calles a celebrar que en nuestra hermosa capital @SePuedeSer 🤩
46 nuevos murales hacen parte del Museo Urbano De Memorias que utiliza los muros de la Comuna Uno como lienzo para plasmar en imágenes la historia de lucha y resistencia de sus habitantes. Estas nuevas intervenciones de arte callejero se dieron en el marco del Festival Museo Urbano De Memorias llevado a cabo en diferentes zonas de la Comuna Uno y liderado por la Fundación Trash Art.
“Llegamos a este punto previo a una etapa de investigación curatorial, en la que la propia comunidad narró lo que quedó plasmado en estos muros, lo que buscamos con estas nuevas galerías de arte urbano gráfico es continuar incentivando el turismo social comunitario y el desarrollo de esta zona de la ciudad de la mano de los habitantes, comerciantes, organizaciones sociales y del mismo estado” dijo David Ocampo de la Fundación Trash Art.
A su vez, aseguró “Queremos que los turistas que llegan a la ciudad nos visiten y vean como este territorio escribió una nueva historia a través del arte y el color y para eso contamos con guías locales que hacen parte del Museo Urbano de Memorias, además las personas podrán disfrutar durante el recorrido de comidas callejeras como empanadas, helados y salpicones, preparadas por la misma comunidad”.
Los nuevos murales están distribuidos en tres galerías a cielo abierto. Galería Mi Territorio, agrupa 21 muros que reflejan las historias más emblemáticas de los 21 barrios que componen la Comuna Uno. Galería Otras Voces, compuesto por 15 murales que reflejan las historias de vida de otros territorios que no hacen parte del barrio Santo Domingo, ni la Comuna Uno. Y Galería La Independiente, conformado por 10 murales en el sector La Avanzada, en el que los artistas participantes en el Festival Museo Urbano de Memorias dieron un grito de independencia a través del color partiendo de la siguiente premisa: ¿independiente de qué? y expresándolo en los muros a través del arte urbano gráfico.
Esta transformación que busca unir el arte con el turismo social comunitario ha estado acompañada por diferentes actores como La Fundación Pintuco, Comfama y el Metro de Medellín, que han contribuido con diferentes estrategias a la consolidación del que se considera como una nueva ruta de arte urbano gráfico en la ciudad, ubicada en el nororiente de Medellín en la Comuna Uno.
“Desde la Fundación establecimos una alianza que comenzó en 2019 con la formación artística de los integrantes de la escuela de arte urbano de la Fundación Trash Art, el mismo colectivo que ha venido desarrollado las galerías de arte que componen el Museo Urbano De Memorias, y hemos visto cómo esta escuela ha tenido un gran impacto social y cultural en la Comuna Uno, transformando este territorio en un nuevo punto de visita para locales y extranjeros” aseguró Miguel Ayala, Director de la Fundación Pintuco.
El trabajo liderado por la Fundación Trash Art, el Museo Urbano De Memorias y la comunidad ha contado con el aporte y acompañamiento de aliados públicos, y privados, y continuará su proceso de fortalecimiento en el territorio, buscando construir su propio modelo de sostenibilidad económica por medio del atractivo que genera el color, desarrollando mejores rutas de experiencias para que los visitantes conozcan la transformación y la realidad que hoy se vive en este lugar que dejó atrás la dura época de violencia que vivió durante varios años.
Como parte de la amplia oferta de la agenda cultural de este departamento, el Museo de Arte del Tolima abre sus puertas durante tres meses para recibir a visitantes de todas partes del país interesados en conocer dos grandiosas exposiciones, que se presentan por primera vez en Colombia. Se trata de “Looking In el Mundo de Leonora Carrington” y “De Durero a Picasso, Cinco Siglos de Grabado en Metal”.
El evento de lanzamiento oficial se realizó el 31 de mayo en el Museo de Arte del Tolima con la presencia del presidente vitalicio del Consejo Leonora Carrington AC, Fermín Llamazares, el presidente del consejo directivo del MAT, Darío Ortíz Robledo y Jaiber Bermúdez, Director de Cultura Departamental del Tolima.
“De Durero a Picasso, Cinco Siglos de Grabado en metal”, es un recorrido amplio por la historia y la técnica del grabado desde el trabajo del alemán Alberto Durero a comienzos del siglo XV, hasta los grabados de Pablo Picasso, a mediados del siglo XX, incluyendo a grabadores destacados de las principales escuelas y movimientos de la gráfica europea. Goya, Dalí, Rembrandt y William Hogarth, entre otros, son algunos de los artistas que participan en esta exposición.
Del mismo modo, se llevará a cabo la exposición de una de las artistas plásticas más importantes del surrealismo, se trata de Leonora Carrington (Inglaterra 6 de abril de 1967- 25 de mayo de 2011), quien desarrolló un lenguaje artístico determinado por diversos temas como el mito céltico, el simbolismo alquímico, el gnosticismo, la cábala, la psicología junguiana y el budismo tibetano, según la Artstudio Magazine.
“Looking In el Mundo de Leonora Carrington” reúne dibujos, litografías, grabados y esculturas, fue curada especialmente para el Museo de Arte del Tolima y constituye la exposición más completa que se ha hecho de Carrington en Colombia hasta la fecha.
Las exposiciones podrán ser visitadas en la Carrera 7 No 5 -93 del barrio Belén en Ibagué, de martes a domingo en horarios de 10 a.m. a 12:30 p.m. y de 2 a 7 p.m. Valor de ingreso niños y estudiantes $3.500, adultos y particulares $6.500.
En su edición número 24, el festival sumó en sus dos días a 170 mil personas que disfrutaron de artistas de Colombia, Puerto Rico, Venezuela, Estados Unidos, España y República Dominicana.
El reporte de asistentes para el sábado fue de 70 mil personas, mientras que para el domingo se incrementó a 100 mil.
Hubo participación de 450 bailarines, 12 parejas y cinco agrupaciones de danza que acompañaron a los artistas en el escenario.
La salsa es uno de los géneros que más seguidores tiene en Colombia, por lo que es uno de los eventos que más asistentes amantes de la salsa reúne en Bogotá, una cita de carácter gratuito, que por primera vez en la historia presentó bailes públicos en diferentes puntos de la Plaza de Eventos del Parque Simón Bolívar.
Fueron dos días inolvidables, con increíbles presentaciones de artistas nacionales e internacionales, clases de baile, emprendimientos y la alegría contagiante de todos los amantes de este género musical.
Un evento para que todos los asistentes puedan vivir esta fiesta capitalina como se debe, bailando.
Con un total de 460.000 votos desde teléfonos inscritos y verificados por la app de Tulio recomienda. La suma de votaciones dio una guía de las ganadoras del Burger Master de cada ciudad y municipio participante.
Bogotá:
Burger Town: Bautizada como Sexy Town, fue la ganadora en Bogotá y lleva mermelada de tomate cherry en reducción de vino tinto, tocineta crunch, queso artesanal de Sopó asado, rúgula fresca, carne black angus, entre otros ingredientes.
Chía: Artisan Burger, La Hamburguesería y Manos Buenas
Cajicá: Nine Fifty Resto Bar, restaurante, Chata y Botero Burgers
Zipaquirá: La Oveja y El Lobo, Gorila Burgers y Fatbro
Tabio: Oveja Negra, Hamburguesería, El Master Gastro Pub
Funza: Fronteras Casual Food
Mosquera: The Family House y XL Gourmet
Madrid: Pepe’s Burger and Beer
Villeta: 1919Bistro Coffee Time y Dulcinea Bar y Josper
Del 18 de mayo al 18 de junio se realizará en la ciudad de Santa Marta diversos eventos relacionados con la versión 27 del Festival Mar de Acordeones, un evento autóctono de la ciudad y que reúne al folclor vallenato de toda Colombia.
Hasta el 31 de Mayo estarán abiertas las inscripciones para participar en el Festival Mar de Acordeones
En esta versión, el Festival ha abierto concurso en las modalidades de Cantante Categoría Abierta y Acordeoneros Aficionados.
Quienes deseen participar deberán inscribirse en la página web del Festival www.festivalmardeacordeones.com diligenciar el formulario, anexar copia del documento de identidad, una fotografía tipo documento y un video de presentación, donde demuestren su talento y habilidad, ya sea en el canto o en la interpretación del acordeón
La fiesta Vallenata, en la que se darán cita grandes exponentes del folclor, se realizará del 15 al 18 de junio en diferentes escenarios de la Perla del Caribe.
“Invitamos a todos los jóvenes, a esos amantes de esta bella música, a qué se inscriban y participen de este Festival, donde el amor por nuestra cultura es el gran protagonista”, expresó Iván Linero Ladino, Fundador.
Por su parte, Clarena Lobo Almanza, agregó “estamos preparando un gran evento para todos y no puedes quedarte por fuera. Santa Marta, el Magdalena, Colombia, necesita ver tu talento. A ti, que cantas, que tocas el acordeón con esa pasión, inscríbete”.
Inscripciones
Los interesados en participar deberán ingresar a la página oficial del Festival: www.festivalvallenatomardeacordeones.com donde encontrarán formulario de inscripción y reglamento. Si tienen alguna duda referente al proceso deberán comunicarse a los teléfonos: 3006345117 – 4350077 de 7:00 am a 4:00 pm
Lanzamiento de la versión 18 de mayo
Se realizo el lanzamiento de la versión 27 en la ciudad de Santa Marta donde se dieron a conocer los detalles y actividades que se desarrollarán en el marco de este festival con la asistencia del homenajeado ALEJANDRO PALACIO
Noche Blanca con el Rey Javier Matta Correa, jueves 1 de Junio
En este evento será una noche en homenaje al Rey JAVIER MATTA CORREA quien recientemente fue coronado en Valledupar como REY DE LA LEYENDA VALLENATA
Homenaje para Alejandro Palacio, jueves 8 de junio
El artista para ser exaltado por su talento, es el cantante y actor samario, Alejandro Palacio, intérprete de grandes éxitos musicales que lo ha llevado a destacarse en el mundo vallenato.
Este evento se realizará en la Perla del Caribe el jueves 8 de junio, en las instalaciones del auditorio de la Megabiblioteca.
Sobre el homenaje, Palacios manifestó “agradezco al comité organizador por haberme tenido en cuenta, estoy muy feliz por este bonito homenaje, que realmente se hace a nuestra cultura, al Vallenato”
INAUGURACION DEL FESTIVAL:Jueves 15 de Junio.
Caravana y desfile de candidatas a Capitana Vallenata.
Punto de salida Liceo Versalles Punto de llegada Parque Simón Bolívar.
ELIMINATORIAS DEL FESTIVAL JUNIO 16 Y 17 DE 2023
GRAN FINAL: Sábado 18 de Junio 3 de la tardePolideportivo Del Sur
Fabrizio Bornacelli Peñaranda, Rey del 2022
Fabrizio Bornacelli Peñaranda, de Santa Marta, fue el gran ganador de la versión 26, donde además de una estatuilla del Mar de Acordeones y reconocimiento en el mundo musical obtuvo 10 millones de pesos; el segundo lugar fue para José Vásquez Márquez de Cartagena con $5 millones de pesos y en el tercer puesto quedó Roger Díaz Campillo de El Bagre- Antioquia, quien ganó 3 millones de pesos. El ganador de acordeonero profesional había estado participando en el Festival Mar de Acordeones en el 2014 donde ganó en la categoría de Rey Juvenil. En el año 2016 también fue vencedor en la categoría de Rey Aficionado.
Antecedentes del Festival
La historia del Festival Vallenato Indio Tayrona, ahora llamado Festival Vallenato Mar de Acordeones, se remonta al año 1996 cuando se realizó el primer festival en modalidad de cantantes.
Empezó como un festival estudiantil liderado y organizado por el Colegio Liceo Versalles, en ese momento con 7 participantes. El gran ganador de esa competencia fue Rodrigo Almanza, representante en ese entonces del Colegio Diocesano San José, quien en la actualidad es uno de los artistas samarios más reconocidos.
A los cinco años, el Festival empezó a crecer significativamente, por lo que el festival amplió sus categorías, incluyendo la modalidad de acordeonero infantil, título que obtuvo Mario García Llerena, quien también en la actualidad está en el ámbito musical.
En 2003, las directivas lo denominaron “Fundación Festival Intercolegial de la Canción Vallenata Liceo Versalles.
En el 2012, el festival dio un nuevo giro y es aquí cuando aparece el “Festival Vallenato Indio Tayrona.
Muchos son los acordeoneros y cantantes profesionales que han pasado por las tarimas del Festival Vallenato “Mar de Acordeones”, mostrando su talento y tomándolo como plataforma para los logros que les espera en el mundo vallenato.
Uno de ellos es Luis Daza Maestre, quien participó en este concurso en la modalidad de cantante, luego fue coronado Rey del Festival de la Leyenda Vallenata y actualmente se destaca como uno de los grandes exponentes de este género musical.
Otro de los artistas destacados es Javier Matta Junior, obtuvo su primera corona como acordeonero juvenil en la categoría aficionado y primer rey profesional en el año 2016 y recientemente se corono Rey profesional del Festival de la Leyenda Vallenata en Valledupar, hijo de Jorge; Luis Guillermo De la Hoz, exacordeonero de Elder Dayan Díaz; José Sánchez, exacordeonero de los K Morales; Mario García dos veces rey infantil y juvenil junto al “Bola” Corrales; José Alejandro Aldana, rey Infantil del Festival de la Leyenda Vallenata y quien también fue rey del “Indio Tayrona”; Miguel Ángel Velilla, rey infantil del Festival de la Leyenda Vallenata en el 2014; Fabricio Bornacelli, dos veces rey en categoría juvenil y categoría aficionado y finalista en varias ocasiones en el Festival de Valledupar; Camilo Carvajal, Enderson Rada, José Martín Bernier, Juancho Fuentes, Yeimmy Arrieta, Carmen Rocío, entre otros.
Un mar de acordeones: el nuevo nombre y es precisamente por todos estos logros, que las directivas del festival no escatiman ningún esfuerzo para seguir haciendo de este festival, uno de los mejores de la región.
Se trata de “Festival Vallenato Mar de Acordeones”, un nombre que sin duda alguna representa la magia que caracteriza a Santa Marta y la belleza natural que la hace apetecida.
La magia del teatro con la obra Razón Blindada, llega este 12 de mayo para inundar con alegría la atmósfera de la Sala Gaitán del Teatro Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá, un espectáculo lleno de juegos visuales, composiciones corporales, coreográficas y dinámicas sonoras.
La cita es a las 8:00 p.m para conocer la historia de dos personajes que a través de la utopía del sueño, buscan viajar, pensar y crear un mundo donde la libertad profunda es la principal tarea para soportar y mantenerse en la vida.
Razón Blindada, es una propuesta que motiva la defensa de las ideas, incluso en las circunstancias en las que normalmente nadie nos oye. No te pierdas esta puesta en escena adquiriendo tus entradas en Tuboleta o en las taquillas del teatro.
